Après le succès d’American Horror Story ou The Politician, le réalisateur et scénariste Ryan Murphy revient dans les salons de nos maisons avec Ratched, un préquelle sérialisée du roman Someone Flew Over the Cuckoo’s Nest (1962) écrit par Ken Kesey. Un livre déjà porté au grand écran en 1975 avec Jack Nicolson et Louise Fletcher comme personnages principaux. Cependant, la première saison de l’adaptation réalisée par Murphy a ravi de nombreux téléspectateurs avec une intrigue qui implique mystère, romantisme et crime.

Par conséquent, pour ceux qui ne l’ont pas encore vu, nous vous donnons 7 raisons pour lesquelles vous ne devriez pas le manquer:

1) Terrain. Comme nous l’avons souligné précédemment, l’intrigue de la série comporte trois éléments traités avec le style incomparable du réalisateur Ryan Murphy. Le personnage principal est l’infirmière Mildred Ratched, une femme avec un mal ancré dans son enfance dramatique. Au cours des années 1940, elle déménage en Californie pour commencer à travailler dans un hôpital psychiatrique sous la supervision du Dr Hannover et avec le soutien du gouverneur Wilburn. Ce qui fait froid dans l’institution, ce sont les pratiques menées à l’intérieur: la création et l’application d’expériences nouvelles et dérangeantes avec l’esprit humain … Une histoire qui vous engage dès le premier chapitre.

2) Cast. Avec Sarah Paulson qui joue le personnage principal, le casting est complété par Judy Davis, Sharon Stone, Cynthia Nixon, Jon Jon Briones, Alice Englert, Charlie Carver, Amanda Plummer, Corey Stoll, Sophie Okonedo, Finn Wittrock et Vincent D’Onofrio . Tous font un travail exceptionnel, même si l’on ne peut ignorer la présence de Paulson, qui pourrait être sacré «muse» de Murphy pour tous les projets dans lesquels elle l’a accompagné. Soucieuse, détaillée, avec un regard qui parle d’elle-même, elle a su transmettre les ténèbres et les ombres du personnage avec beaucoup de talent.

3) Bande son. Pour ceux qui vont au-delà du divertissement et aiment se plonger dans les chansons qui accompagnent les huit épisodes de la première saison de cette série et qui ont une référence claire à Hitchkock, des compositeurs tels que Phillip Glass et Puccini se démarquent. Sur Spotify, vous pouvez trouver une liste de lecture avec la bande originale de la série télévisée.

4) Armoire. Murphy mise sur une explosion de couleurs en contraste avec une intrigue froide et intrigante. Le producteur a choisi comme créateurs Lou Eyrich et Rebecca Guzzi, avec lesquels il a travaillé à d’autres occasions. Pour ce faire, ils se sont inspirés des films et magazines de l’époque, ce que l’on peut voir dans leur engagement pour le New Look, un style révolutionnaire des années 40. D’un autre côté, ils ont respecté la demande de Murphy d’éviter le rouge sauf pour les lèvres et le sang. Quant aux couleurs et aux formes qui habillent l’infirmière, elles visent à transmettre la dualité de l’élégance et de la sophistication avec l’obscurité cachée. Des coiffures impeccables et le choix d’un bleu verdâtre pour les uniformes des infirmières ajoutent la touche finale à une garde-robe exquise et saisissante.

5) Direction. Un facteur important sur lequel se concentrer dans cette série est Ryan Murphy. Vous l’aimez ou vous le détestez, mais il a le pouvoir d’attirer l’attention et de créer un débat. À tel point qu’il a signé un contrat de 300 millions de dollars avec Netflix. Une vision très baroque en termes d’excès, un regard unique, un ton satirique social, des personnages incompris et un discours inclusif qui l’a élevé à la consécration.

6) Photographie. L’insistance à prendre soin de la gamme de couleurs, un bon cadrage et des transitions exquises. C’est le résultat d’une équipe photographique dans laquelle se distinguent Simon Dennis, Nelson Cragg et Blake Mclure. Le mouvement de la caméra est raffiné. Les couleurs qu’ils signalent sont le rouge, lorsque des scènes de tension se produisent, et le vert, lorsqu’il y a un conflit ou un changement significatif.

7) Emplacement. Lucia Lodge, c’est le nom du motel où Mildred Ratched séjournera à son arrivée en Californie. Ces maisons en bois avec plus de 100 ans d’histoire recèlent un trésor: des vues privilégiées sur l’océan Pacifique. Les levers de soleil, les couchers de soleil et même l’accueil des baleines. Dans le film, les salles ont été converties en décors de cinéma dans les années 1940 et en enseigne au néon.

D’autre part, l’hôpital de la série est en fait l’hôtel Arrowhead Springs. Comme le précédent, il est situé en Californie. Il a été conçu par Paul R. Williams et a ensuite été repris par Dorothy Drapper. Comme ils n’étaient pas autorisés à y tourner car il était fermé, Judy Becker a recréé avec son équipe les meubles et les moulures dans un style élégant des années 1940.